變塗地研出蒔繪打刀拵。原尺寸圖
這是最接近實物顏色的圖片，刀柄的部份是將柄卷髹以紫紅色漆的漆柄。
刀身金具則接髹以黑漆防繡。(接下來的圖片，則是用閃光燈加上一些影像處理，讓大家比較容易看清楚。)大家有興趣的話可以看看改裝前的模樣。
鞘身看得出來與上一篇完全不同，顏色變得很沉穩，原本亮晶晶的楓葉蒔繪，乍看之下幾乎融入綠色的背景裡，實際上只要換個角度看，它就會閃爍像是金屬般藍綠色的光澤，與刀鞘上半段的金色楓葉互相輝映。鞘的上半段原本很突兀的金箔色彩，也因為罩了透明漆後，顏色與背景更有一體感但又不致失去主題。雖說是對比鮮明的紅配綠色調，色彩在巧妙的安排下依然顯得合諧，色彩豐富而不輕浮。
這把刀拵作為武道用具，可以說穩重耐用與美感兼備，對一個創作者而言，沒有比作品與預想中的一樣更大的鼓舞了。
續上一篇，做好變塗再加以蒔繪後，考慮到刀鞘是一種須要耐得住大量磨擦的漆器，所以採用了研出蒔繪的方式來製作。
所謂的研出蒔繪，相信大家都不陌生，大名鼎鼎的《金銀鈿裝唐大刀》（圖一)上的瑞雲麒麟紋即是研出蒔繪，又稱作末金鏤（小笠原信夫，1997）。在未乾燥的漆蒔上金粉後，反覆髹上兩層透明漆，再將蒔繪的紋樣研磨出來，使得紋樣與背景高度相同，紋樣就有如從漆中湧現出來，故稱研出蒔繪。（國立歷史博物館編輯委員會，2007）
圖一 《金銀鈿裝唐大刀》
資料來源：小笠原信夫（1997：1）
所以接續先前的工程後，在整把鞘塗漆上兩層的透明漆（天然漆的透明漆與化學漆的透明漆不同，是琥珀色的，所以天然漆的色澤會較化學漆沉穩）並加以研磨，最後再用生推光，如同鏡面一般光滑又溫潤的天然漆鞘就此完工。
蠟色塗表面，大家常看到的蠟色塗的做法，就是以生漆不斷推光後，表面會產生一層彷彿是蜜蠟一般的光澤，所以才被稱作蠟色塗。（歷史群像編輯部，2006）
其中一層我貼了局部的金箔，請大家看紅色的部份有一圈圈淺淺的黃色光澤即是。如果能每個夾層都貼，而且全部貼滿的話就會有一圈圈金色的光澤，不過…金箔實在太貴了…
使用的是純金箔，不能使用代用金箔是有原因的，因為天然漆的酸性很強，會快速的氧化金屬，所以使用代用金箔的話，這楓葉會被透漆氧化成黑色的。
刀鐔的週邊也很細心的做了變塗，使整把刀拵更具一體感。
因為華諾的鐵製金具非常愛生鏽，所以我仿照兜甲的做法，把全部的金具，包含切羽、刀鐔、緣頭金具、目貫全部都髹以黑漆，如此即可防鏽百年。
畢竟，中國製仿刀永遠無法解決柄卷綁不緊的問題，我也不期待他們有一天能把這麼簡單的事給做好，避免哪天出現像頭金具脫離或刀莖鬆動等不必要的麻煩，我決定將柄卷全部髹以朱漆來固定。
髹漆的刀柄，多出現在戰國時代的實用刀上，不僅可以防止汙損，而且經過髹漆後的柄會非常堅固。（歷史群像編輯部，2006）做法就是將漆一直塗在柄卷上，到了一定厚度後加以研磨，再一直塗上，再研磨，反覆至表面完全平整為止，這個刀柄我塗了共15層的漆才完成。
最後是自我檢討，這是第一件完工的漆鞘刀拵，大致上是有照著我所希望的方向進行，但是還有很多細節需要改進，其中大多與趕著交作業有關…所以漏了一些細節。
首先是變塗的部份，粗磨後應該再靜置個一週的時間待其第二次乾燥，再進行細磨，這樣漆膜才會更平整。
第二是貼金箔與蒔繪的部份，為了省時間用了乾燥速度快黑漆，結果造成紋樣不均勻。
雖然工序縮短了一點，但為此影響了製作整整兩個半月的作品的成果，漆藝實在是一項急不得的藝術呀~
留言列表
